黑白交織的世界,黑白原家侯曉賢說,電影的戲劇性背景來自生活。有些電影令人興奮,提醒你這是一部電影,而有些電影則是樸素的,足以告訴你這是一部生活。電影陽光只是介于兩者之間。這不是一個黑色或白色的世界,但總是有人判斷它不是黑人或白人。陳,電影中的父親,就是這樣一個人,他固執(zhí),多疑,但不善于言談,就像典型的嚴(yán)父形象在中式家庭中一樣,他是一個分居的人,他對世界有著分裂的決定。當(dāng)小兒子一事無成的時候,他從來不承認這個不優(yōu)秀的小兒子是他自己的孩子,把小兒子置于永恒的迷霧中;大兒子聰明而優(yōu)秀,他把所有的希望都寄托在他的長子身上,這是全家人的驕傲。
這也是中國本土家庭普遍存在的問題。父母永遠不會意識到自己的錯誤。他們永遠不會認識自己的孩子。他們認為自己所做的一切都是為了孩子的利益,但他們從不問自己是否需要。
導(dǎo)演也展示了他在這個缺失的位置上的能力。在對他哥哥的審判中,父親去學(xué)校找他的兄弟,只是為了給他那本書,更別提他的弟弟了。大兒子怎么可能不知道這一刻真正是兄弟的案子正在審理呢?然而,訪問這樣的時刻,只是寄這本書與諺語印刷。同時,導(dǎo)演在對白中的拍攝技巧也不同于平時的正、負鏡頭,但隨著平鏡頭的異化,后場被插入的是優(yōu)秀考生的得分表,那種強烈的壓力感可見一斑。
缺乏溝通也是每個中國家庭共同的問題。導(dǎo)演在表達這種壓抑的同時,也采用了這種晦澀無聲的手法。在電影的早期階段,他并沒有為長子的自殺留下一點預(yù)兆。我們在電影中看到的大兒子是一個完美的積極的人。但直到小珍出現(xiàn)在葬禮上,父母和觀眾才意識到她大兒子那未知的對立面。兒子的知識對他的同學(xué)甚至不清楚,溝通的缺失是不言而喻的,同時,觀眾也在小珍的幫助下,學(xué)會了越來越多的青春無影,在陽光下的痛苦。
當(dāng)太陽和蠟燭,窒息的生命能量,首先看電影,這個故事是為了讓人們想起智宇和導(dǎo)演的沒有人知道,但隨著電影的深化,我們可以看到?jīng)]有人知道更像是一個愈合的傷口,有傷疤但可以自由生活,而陽光則是將傷口撕裂給觀眾。這樣才能讓觀眾充分感受到這一創(chuàng)傷的原因,即電影有著原始的強大的生命能量。肖珍說他的長子是個很好的人。他把所有的好東西都留給了別人,但他從來沒有把它留給自己。他就像一支蠟燭,當(dāng)導(dǎo)演拍攝長子自殺的時候,他還用了一個燭光閃爍的鏡頭。長子的死是對陰影的一種妥協(xié),暗示著導(dǎo)演的死亡表達了極其模糊、黑暗的光線,用云彩遮住了太陽的空鏡頭,當(dāng)鄰居們在黑暗中敲響門鈴時,并沒有表現(xiàn)出血腥和殘忍,是那么的樸素和親切。但是這個信息是如此的深刻。長子的最后一張照片是,他走得越來越遠,但影子卻越來越大。影子是自由,是他所追求的生命的能量。
第二個兒子表達他的生命能量渴望陽光的表達更加明顯,他成了父親,他只是個孩子,但承擔(dān)了家庭責(zé)任。不像他的哥哥,他的生活中沒有影子,他的生活充滿了陰霾,他渴望陽光,甚至云彩的斑駁也讓他感到如此珍貴。電影中最感人的是,當(dāng)他想離開療養(yǎng)院的時候,幾十個壞孩子開始唱一首關(guān)于周華健的花心的歌。誰不是那個膽敢仰望太陽,渴望陽光,生活在陰影中,渴望陽光的窮人,是托兒所里的每一個年輕人嗎?
長子死后,這位開始懷疑自己的父親是電影中最精力充沛的人。雨是這部電影最美麗的表現(xiàn)。強烈的自我懷疑導(dǎo)致了故事最后最好的部分--父親的罪行。同樣的空鏡頭,明亮的太陽被烏云遮住,變成了黑暗。父親利用自己從太陽到刺激的陰影的行動,為他們的生命向他的兩個兒子道歉。
暗影在陽光下斑駁,陽光下的影子在愛午夜晚餐一書中,有一個短篇小說叫露西和她的影子,講述了陽光和陰影的故事。一個有魅力的女人被迫接受不必要的指控,她的錯誤被平平,她的舉止使她變成了一個傀儡。
在電影里,每個人都有自己的黑暗,生命的廢墟、黑暗和光斑在我們的生活中就像一塊發(fā)霉的污漬,但就像這樣,生活是真實的,是質(zhì)感的。電影的結(jié)尾,啊,他騎著他的母親騎自行車,當(dāng)她還是個孩子的時候,他的母親騎著一輛自行車載著阿赫。小時候,穿過蒙太奇的編輯技術(shù)是如此的溫暖和移動,它給了觀眾力量。