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在中國，據(jù)說每天有4億人一起去豆印，擺脫他們的不幸，2億人記錄世界，記錄你。

對王國平來說，近年來風起云涌的網(wǎng)絡短片并不是一個新的網(wǎng)絡名人。從音樂電視、公益廣告、影像電影到閃光燈、微縮電影、短片。30多年來，他一直在探索在藍海培育微縮電影和電視。

在大屏幕和小屏幕拉鋸中，如何制作大文化蛋糕？高級導演有話要說。

如果你有一部手機，你可以成為一名攝影師，如果你有一個想法，你就可以成為一名導演。

以上消息：在流行期間，瀏覽手機視頻已成為許多人休閑娛樂的一種手段。你最近經(jīng)常瀏覽視頻嗎？

王國平：有空的時候，我會在手機上看一些有趣的短片。順便說一句，我會消磨時間，了解年輕人的動態(tài)和想法。

以上新聞：隨著豆印和快手的日益普及，有人說我們已經(jīng)進入了短片時代。

王國平：應該說，我們已經(jīng)進入了一個縮微電影和電視的時代。

所謂微縮影視，是指電影故事片、電視連續(xù)劇、長篇紀錄片、電視晚會、電視才藝節(jié)目等，電影的長度從幾秒鐘到三十分鐘，具有一定的創(chuàng)意、創(chuàng)意和原創(chuàng)影視藝術(shù)作品的主題。其中，短片帶著自己的光環(huán)，近年來特別受網(wǎng)民們的歡迎。

在20世紀80年代和90年代，電視和電影的技術(shù)門檻仍然很高。大多數(shù)人只是觀眾，無法參與生產(chǎn)，更不用說在兩個方向上進行互動。但在微觀時代，技術(shù)差距正在迅速縮小。如果你有一個想法，你就可以當導演；如果你有手機，你就可以成為攝影師。

與傳統(tǒng)的音像作品不同，網(wǎng)絡短片強調(diào)的是時效性、趣味性和交互性。它的長度較短，大多在15秒左右，但也有更多的草根，迎合了群眾的情感需求，所以自己來吧。

看新聞：這段短片不僅引起了重慶輕軌、西安翁翁、上海申坑酒店的轟動，還贏得了多才多藝的消防隊員、歌舞快遞員、可愛的寵物的歡迎。但也許最成功的是李子奇。從專業(yè)角度看，她的作品有哪些不同的觀點？

王國平：李子奇的古體派視頻能脫穎而出，關鍵是要做到一套五花八門的特點，即偶像崇拜、實用性、象征性、理想化和審美性。

李子奇之所以受歡迎，主要是因為在傳播新媒體方面，精心包裝和營銷取得了成功，在這個成功的背后，人們努力十年來磨劍。李子奇出生在農(nóng)村，曾在城市工作，但最終決定離開喧鬧的城市，回到農(nóng)村生活。她有著典型的基層反擊和鼓舞人心的成功，很容易引起共鳴。這與許多選秀節(jié)目上的偶像一樣。

她的大部分視頻都是以美食為基礎的，這是一本教科書，供在線學習烹飪技能的人使用，這體現(xiàn)了她的實用性。

在外國人眼里，這樣一個農(nóng)村女孩，可以說是中國文化的代言人，是東方傳統(tǒng)工藝傳播的生動象征。

讓我們來看一看理想主義。李子奇的作品演繹了世界天堂的場景。李子奇看上去無所不知，就像田里蝸牛女孩一樣。這種得到大廳和廚房的氣質(zhì)讓很多人對理想的女人產(chǎn)生了渴望。

審美本性是李子奇作品中最好的地方。現(xiàn)在，很多在線短片、即興拍攝、相對粗糙，很多只是純粹的搞笑。李子奇的視頻顯然是由專業(yè)導演和專業(yè)攝影師精心雕琢的，每一幅圖片都經(jīng)過精心雕刻，包括后期制作也反復編輯、精心修改。

可以說，她在制作短片時完全符合影視的要求，這種品質(zhì)滲透到每一個細節(jié)、每一個道具中，所以看她的作品就像欣賞唐詩、宋詞，可以說是風景如畫。

看上面的新聞：有些人認為李子奇應該主要歸功于中國文化從國內(nèi)火到外國的巨大魅力。

王國平：仔細觀察，李子奇的作品并沒有直接贊美中國文化，甚至連線條都很少?？偟膩碚f，她的作品散發(fā)著濃重的煙火味和田園氣息，傳達著一種原始的生態(tài)美。于是，不經(jīng)意間，中國人民自古以來所追求的理想境界就融入了自古以來中國人所追求的理想境界，如天人合一和道家自然。

特別是，她精心雕刻傳統(tǒng)食品，傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)勞動，不僅平易近人，而且具有科普價值，也體現(xiàn)了文化的自信。這是短視頻產(chǎn)業(yè)發(fā)展的積極動力。

大不一定意味著高質(zhì)量，微觀不一定意味著粗心大意。

看看上面的新聞：當一些導演熱衷于制作大片時，你已經(jīng)專注于小制作，比如音樂電視、影象電影等等。你對這種微導演的體驗有何感想？

王國平：選擇微型影視的道路有兩個主要原因：第一，我出生在上海，深受上海學校文化的影響。上海文化不是盲目的大，而是小而精。第二，我不太擅長模仿別人，不喜歡重復自己，所以我愿意嘗試更多的短片類型。

事實上，做一個好的微導演并不比領導一部大片容易。雖然微型電影和電視是小的，但是有各種各樣的器官，像衣服一樣小，偽裝，道具，大到編劇，演員，他們很多。而且，在較短的時間內(nèi)，我們不僅要講好故事，演繹人物，還要吸引和感動人們，我們必須精心雕刻，努力追求卓越。只有依靠感官刺激來吸引人們的注意，微縮電影和電視就相當于視頻游戲的視覺消費或低俗電影的娛樂娛樂，其藝術(shù)性和審美性就會消失。

因此，我一直強調(diào)，大和小是辯證的，大不一定意味著高質(zhì)量，微觀不一定意味著粗心大意。

看上面的新聞：在大屏幕小屏幕拉鋸中，微型電影和電視樹有什么樣的風向標？

王國平：大力發(fā)展縮影影視，有利于精英文化與基層文化的銜接與融合，一方面是新媒體對傳統(tǒng)影視的反叛，甚至是革命；另一方面，它仍屬于形象藝術(shù)，需要堅持視覺語言的創(chuàng)造性美。

坦率地說，有些縮微膠片的創(chuàng)作者不重視形象的創(chuàng)造，刻意追求生活流和所謂的紀錄片現(xiàn)實，盲目地拒絕藝術(shù)性，這實際上是對微縮電影和電視的誤解和誤讀。

優(yōu)秀的影視作品有許多共同的特點，如題材小而不弱，人物平凡但不平庸，表演隨意卻不刻意，故事通俗但不庸俗。對于小制作，我們應該盡一切可能在小的地方找到亮點，突如其來的驚喜，在感動中升華美感。

例如，講一個好故事?？s微電影和電視很短，但高度濃縮，需要完整的故事、清晰的背景、突出的人物、明顯的高潮和節(jié)奏的放松。因此，導演能否用簡潔清晰的鏡頭語言來講述故事的新穎性、懸念、獨特性、感性和共鳴，決定了作品的質(zhì)量。

例如，我們必須拼寫創(chuàng)造力。創(chuàng)造力是微縮電影和電視的靈魂。缺乏新穎和別致的創(chuàng)造力，微型電影和電視將成為圖片和任意堆疊視頻的隨機組合。只有在細節(jié)的創(chuàng)造性字不驚嚇人死亡，以激起觀眾的心。

此外，還必須詳細展示真相。微型電影和電視要表達小土豆底部的生活，最忌諱的情感和虛假情感。它的藝術(shù)生命力必須通過簡單、深刻和純粹的真情來創(chuàng)造和保持。

看上面的新聞：一些微型電影和電視作品似乎變成了廣告的延伸版？

王國平：事實上，現(xiàn)在幾乎所有的行業(yè)都會涉足微縮電影和電視，無論是廣告還是廣告。像汽車制造商、飲料巨頭、化妝品、網(wǎng)絡游戲這樣的小企業(yè)，都會隨便找人在互聯(lián)網(wǎng)上拍攝視頻，在公眾面前宣稱這是微型電影和電視。

這是一場綁架。太多的商業(yè)因素只會讓觀眾有一種被排斥在縮影片之外的感覺。當我們讀幾分鐘的故事來鋪平道路時，卻發(fā)現(xiàn)它在賣東西，它會不會覺得像吃了一只蒼蠅？

當然，微縮電影和電視不會完全拒絕廣告，關鍵是廣告的植入應該是合理的。例如，嵌入式產(chǎn)品應該與情節(jié)直接相關，合理。如果沒有這些因素，你寧愿使用字幕而不愿硬植入。

從長遠發(fā)展的角度來看，我們應該改變單一的植入式廣告模式，盡快向補丁廣告轉(zhuǎn)型，或者嘗試點擊收費模式，使微型影視重新連接到氛圍和人氣上。

快速在于驚訝，閃現(xiàn)在于與眾不同。

去年，為了慶祝新中國成立70周年，全國掀起了一股以我和我的祖國為主題的熱潮。如果你唱歌，我將登臺，中國的大地將會閃爍。你應該對這種藝術(shù)形式毫不陌生，是嗎？

王國平：20多年前，當我執(zhí)導財富全球論壇上海禮品片時，我試著閃現(xiàn)這種風格。2006年，我拍攝了主題音樂電視在陽光下，最大的一點是從閃光燈技術(shù)的運用中吸取教訓。

今天閃光燈的流行和流行主要是因為快節(jié)奏的生活和短視頻的興起。在國外，閃光燈是一個忙碌的玩笑，或無害的惡作劇，符合現(xiàn)代人的需要，比如個性宣傳、喜歡冒險、鍛煉勇氣、尋找刺激、渴望關注、釋放壓力等。

除了創(chuàng)造英雄的時代之外，閃光也有其獨特的魅力。閃光燈的快在于突如其來和即時的效果；閃光的閃光在于與眾不同，思考孤獨，作為一種新的表演風格，它具有自發(fā)性和隨意性、即時性和偶然性、參與性和交互性、空間限制性和時間限定性等特點。

就欣賞而言，它可以帶來意想不到的美、突如其來的快感、集體狂歡的興奮、自由結(jié)合的流動、參與的存在和情感的釋放等。

中國閃光燈的個性是什么？

王國平：就像音樂電視從國外引進一樣，最初只是作為包裝歌手和唱片的廣告手段，然后跳入主題宣傳的風格，最終形成了自己獨特的審美體系。中國的閃光表演也逐漸形成了自己的特色。

例如，外國閃光燈基本上是自發(fā)的、即興的、無組織的，只有贊助商；中國的閃光燈節(jié)目通常是有組織的、主題的、有意義的、互動性的，并最終以短片的形式在電視臺、新媒體或自我媒體上傳播。

然而，在整個閃光視頻發(fā)布各地，雖然沒有缺乏良好的工作，但細節(jié)也可以改進。

例如，閃光來自生活，是一種非正式的表演，你放松自然，專注于平凡和真實。然而，一些演員仍然習慣于舞臺腔，還有一點表演的痕跡；有些閃光活動過于注重場景的壯觀和儀式，缺乏人文的關注，導致難以流動的空氣。

對于閃光燈的攝影師來說，他們也應該善于抓住與會者，甚至是市民和游客的即時反應。這種微笑和轉(zhuǎn)身中的個性美是閃光表演的亮點。

此外，幾乎所有成功的閃光燈事件都是不可重復的，閃光燈的生命力在于出人意料地贏得勝利，超出想象，顛覆邏輯，仿佛從天而降，瞬間消失。為了達到這種強烈的震撼效果，我們必須與眾不同，突破創(chuàng)新。然而，許多閃光燈表演更有可能模仿剽竊，這讓人們感覺沒有什么新鮮事，容易產(chǎn)生審美疲勞。

看上面的新聞：在扎根于地面之后，閃光怎么能長得更好呢？

王國平：一個重要的原則是，不應將閃光表演納入音樂、電視和廣場音樂會。

在拍攝過程中，畫面和聲音必須有機地協(xié)調(diào)。作品中的音樂不能獨立于畫面，不受畫面的影響，即使畫面之外的音樂也應該服務于畫面。兩者應該是一個整體，而不是兩皮，否則就不能進行有效的敘事和意境建構(gòu)。雖然閃光的特點是快速的，但這并不意味著圖像的信息量和美感可以忽略。

樹立文化品牌，宣傳城市形象，不可能進入高高在上的怪圈。

作為一名資深電視人士，你對上海城市文化品牌的創(chuàng)建有什么建議？

王國平：上海擁有豐富的紅色文化、上海學校文化和江南文化資源，是藝術(shù)家取之不盡、取之不盡的寶庫，推出上海文化品牌是每一個上海電視人和文化人義不容辭的責任。

幸運的是，我的許多創(chuàng)作實踐、作品和開放的紅色文化、上海文化、江南文化三大品牌是相同的共鳴。例如，在形象創(chuàng)意上，敢于、巧妙地運用西方現(xiàn)代主義藝術(shù)元素作為主旋律主題服務，從而超越了平凡，給人以清新的感覺。

對于下一步的文藝創(chuàng)作，我們要加大對紅色文化足跡的追求，精心雕刻上海文化符號，巧妙地繡出江南的文化意蘊。

看上面的新聞：我們怎樣才能用具體的影視語言來講述一個關于上海學校文化的好故事？

王國平：上海學校文化是中外文化碰撞的產(chǎn)物，是東西方文明交融的結(jié)晶，是靈巧浪漫的一拍即合。早在1994年，我就把鏡頭對準了上海文化的標志性象征石庫門，拍攝了大廳游戲和童謠?？梢哉f，我打開了上海城市的記憶箱，向世界展示了上海文化的生活品質(zhì)。

在解讀新海學派美學時，有必要從上海老電影路天使、橫街等優(yōu)秀作品中汲取靈感，同時進一步借鑒好萊塢流行電影和歐洲少數(shù)民族文藝電影的美學特征，突出上海的審美風格、敘事基調(diào)、畫面陰影色調(diào)、細膩的意境，并射出上海的速度、高度、深度和溫度。

例如，通過對東方與西方、海洋與中、舊與今、新與舊、高與低、動態(tài)與靜態(tài)、快速與緩慢的比較，呈現(xiàn)出上海的精華、細膩與光彩，使人們對上海既傳統(tǒng)又時尚，感到驚訝、驚訝、稱道。

這需要把握上海城市的跳躍動脈，觸及上海學校文化的精髓，而不僅僅是漂浮和觀賞花朵，才能融入上海的愛。

看上面的消息：目前，在建設文化品牌和宣傳城市形象的過程中，有些地方似乎陷入了高高在上的怪圈。

王國平：的確，許多城市形象電影可以說是成千上萬城市的一面，同樣，要么是大書城的標志性象征，要么盲目地高端，要么走平淡的路，蜻蜓點水，列表堆積如山，只想大而完整。在濃墨重彩中，城市的個性、城市的細節(jié)、城市的意境、城市的味道都模糊不清。

其中，有各種各樣的創(chuàng)作傾向需要特別注意，即一些著名導演的城市形象喜歡用藝術(shù)手段渲染和升華，創(chuàng)造理想化的、藝術(shù)的或美化的、優(yōu)化的、詩意的城市，其固有的模式和傳統(tǒng)的慣例是大場景的人戰(zhàn)術(shù)、統(tǒng)一的團體體操、廣角鏡頭的宏觀俯視、色彩對比的視覺效果等等。

坦率地說，這不是一個真實的城市，在現(xiàn)實生活中用紀錄片技術(shù)拍攝，它只是用視覺造型和圖像沖擊來吸引人們的注意，但缺乏思想的深度和人文的意境。

看上面的消息：我們怎么才能避免進入德加·張胡同呢？

王國平：城市形象不僅要集中城市的歷史文化底蘊和現(xiàn)代生命力，而且要以藝術(shù)手段展示城市的主要風景區(qū)，這對創(chuàng)作者來說是一個巨大的挑戰(zhàn)。

人物畫的創(chuàng)造性是導演能力和創(chuàng)造力的體現(xiàn)，也是影像電影成功的關鍵。它可以分為四類：一是人物對系列的使用；二是情感的運用；三是聲音對系列的運用，如通過不同的時間、不同的地點、不同的場景，具有豐富的上海特色的聲音、聲音、音樂到系列；第四，時間到系列的運用。

一般來說，城市形象電影的創(chuàng)作必須擺脫輝煌的初級階段，提高到注重內(nèi)涵、追求情感力量的新水平。

裝配線上的產(chǎn)品可以復制，但是對工作的追求是無止境的。

看上面的新聞：與加快建設國際文化大都市的目標相比，我們?nèi)绾闻δ兀?/p>

王國平：要推出上海文化品牌，加快建設國際文化大都市，核心和最有價值的人是人。我們不缺資金，不缺市場，缺人才。有了優(yōu)秀的人才，就會有一流的思想，就會有成功的作品。

以影視行業(yè)為例，任何導演和導演集團的成功都可以說是主客觀因素的結(jié)合，必然和偶然的結(jié)合。

有些第五代導演通過優(yōu)秀作品獲得國際獎項，開辟了墻內(nèi)綻放的成功之路，有的人紛紛效仿，在創(chuàng)作中為評委投票。這種不顧一切的電影，其最終目的是不是要贏得進入怪圈的競爭呢？。

事實上，國際獎項顯示了這部電影的個性和特點；同樣地，票房上的流行電影也顯示出它有很強的知名度和娛樂性。只有把藝術(shù)和商業(yè)很好地結(jié)合起來，我們才能真正成為經(jīng)典。

看新聞：無論是藝術(shù)的還是商業(yè)的，要達到高雅和共同的欣賞，這是不是一種實踐才能使之完美的技術(shù)工作呢？

王國平：我經(jīng)常告誡自己，一部電影、一項工程不僅可以作為一項任務或業(yè)務來完成，還可以作為一門藝術(shù)去追求，作為一項克服關鍵問題的工作。裝配線上的產(chǎn)品可以復制，但對作品的追求是沒完沒了的，可以做得越來越好。

首先，必須有強烈的社會責任感。要堅持以人為中心的創(chuàng)造性指導，要相信盡可能多的努力，不厭倦吃苦耐勞，細心磨練，以精益求精的工作，對自己的高標準，嚴格的要求？

同時，在上海的縮影和電視中，我們既要有一個國際化的視野，又要注重繼承和創(chuàng)新。這一創(chuàng)新是基于繼承、學習和熟能生巧的。它本身是分不開的，也不是空中的一個亭子。

面對互聯(lián)網(wǎng)時代，我們也應該熟悉新的市場法規(guī)和產(chǎn)業(yè)法律。我們應該堅持整合--整合媒體，整合藝術(shù)。

一個好的作品必須跨越國界，混為一談。一方面，我們需要充分利用兩組人--一個是創(chuàng)造性的策劃者，另一個是能夠?qū)⑺枷朕D(zhuǎn)化為一個情節(jié)故事并加以策劃的制作者。另一方面，我們應該與時俱進，征求年輕人的意見。例如，學習李子奇如何與市場結(jié)合，以及如何把握網(wǎng)民的心態(tài)。

在網(wǎng)絡時代，特別是在短視頻領域，他們中的許多人都是極客和奇才。他們往往不遵循常規(guī)，有很多絕妙的想法。我們應該為這些特殊人才制定特殊的政策，不要尋求充分的指責，不要談論資歷，也不要用統(tǒng)治者來衡量他們的全部。

只有當創(chuàng)造力沒有極限，追求無止境時，它才能超越平庸、平庸、平淡，釋放活力，時時刻刻做好工作。

王國平是上海電視臺音樂節(jié)目的制作人和首席導演，創(chuàng)立了全球旅游視頻網(wǎng)絡，同時也是上海音樂學院的兼職教授。王國平榮獲中國電視100強藝術(shù)家和中國100名優(yōu)秀青年藝術(shù)家。有代表性的作品是音樂電視，我愛五指山。我愛萬泉河，電視連續(xù)劇石庫門，影像電影上海每天精彩，微縮膠卷上海色彩等等。